【简介】感谢网友“缓缓流动的夜晚”参与投稿，下面是小编帮大家整理的《记承天寺夜游》内容赏析（共12篇），希望对大家的学习与工作有所帮助。
篇1：《记承天寺夜游》内容赏析
元丰六年十月十二日夜晚，(我)正脱下衣服准备睡觉，(恰好看到)这时月光从门户射进来，(不由得生出夜游的兴致，于是)高兴地起身出门。想到没有可以共同游乐的人，就到承天寺寻找张怀民。张怀民也还没有睡觉，(我俩就)一起在庭院中散步。 庭院中的月光宛如积水那样清澈透明。水藻、水草纵横交错，原来那是庭院里的竹子和松柏树枝的影子。哪一个夜晚没有月亮?哪个地方没有竹子和柏树呢?只是缺少像我们两个这样清闲的人罢了。[2-3]
记承天寺夜游文言现象
篇2：《记承天寺夜游》内容赏析
1.与：相与步于中庭。(跟，向。介词)
念无与为乐者。(和，连词。)
2.遂：遂至承天寺。(于是)
遂迷，不复得路(终于)——陶渊明《桃花源记》
3.至：遂至承天寺。 (到)
篇3：记承天寺夜游内容
记承天寺夜游内容
苏轼是中国古代重要的散文家，是“唐宋散文八大家”之一。他的《记承天寺夜游》是其散文中随笔类的代表作，也是苏教版语文八年级上册中的精讲课文。文章虽然短小，但思想意蕴丰富。
原文
元丰六年十月十二日夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻、荇(xìng)交横(héng)，盖竹柏影也。何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。
译文
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苏轼寄居在黄州东坡时，喜欢在月光下扶杖漫步，他曾把这种漫步点化成一首情趣盎然的小诗：“雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。莫嫌荦（luò洛）确坡头路，自爱铿然曳杖声。”（《东坡》）诗人在漫步中领略月光的完美，在漫步中思索人生的哲理。我们能够体会到作者鄙弃人世的喧扰，爱在清寂中追求心灵的宁静和纯洁的境界。
庭下如积水空明，水中藻（zǎo早）荇（xìng姓）交横，盖竹柏影也。
这是写月光的高度传神之笔。短短三句话，没有写一个月字，却无处不是皎洁的月光。作者用“积水空明”四个字，来比喻庭院中月光的清澈透明；用“藻、荇交横”四个字，来比喻月下美丽的竹柏倒影，可谓钩魂摄魄，精炼得无以复加。以水喻月，本来并不显得新颖，新奇的是作者不用普通的明喻，而以隐喻先声夺人，造成一种庭院积水的错觉，进而写清澄的水中交错着藻荇的清影，触类生发，把隐喻又推进一层，使人感到扑朔迷离，水月莫辩。正当读者恍惚迷惘地加以体味时，作者却轻轻地点出：“盖竹柏景也”。于是恍然大悟。只消一个“影”字，不明写月光而月光的完美意境已宛然具现。另一方面来自真切的生活体验，另一方面又出于高明的烘染技巧。“积水空明”，给人以一池春水的静谧之感；“藻、荇交横”，则具有水草摇曳的动态之美；整个意境静中有动，动而愈见其静。“积水空明”是就月光本身作形容，“藻、荇交横”则以竹柏倒影来烘托。两句之间，有正写侧写之分，收点染并用之妙，从而创造出一个冰清玉洁的透明境界。
这个透明的境界，映照出作者光明磊落、胸无尘俗的襟怀。月下的竹柏倒影，可能也有某种寓意：竹柏是耐寒之物，“岁寒然后知松柏之后凋也”，古人称松、竹、梅为“岁寒三友”，以喻坚贞的操守。月光投影于竹柏，不正是纯洁而坚贞的象征吗？这一写景之笔，看来不仅仅是记实，而且是一种含蓄的抒情。我们从“积水空明”的意境总体中，联系作者与友人庭中步月的活动，还能够形象地推衍出一个作者没有说出来的隐喻：这一对步月的幽人，难道不就是悠游于“积水空明”中的鱼儿吗？《庄子·秋水》说：“倏鱼出游从容，是鱼之乐也。”（倏鱼，即白条鱼。）庄子濠上观鱼的故事，能够帮忙我们理解作者当时那种自由自在的情绪。只有在这时，他才摆脱了沉重的迁谪之感，忘怀人间的得失，而进入一个表里澄澈的透明世界。这几句是写月光，也是写作者的心境。它是一首美妙的月光曲，也不妨说是一个透明的梦。
何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳！
作者连发二问，却用不着置答。月色常有，竹柏亦常有，但像我们这样赏月的“闲人”却不可多得啊！寥寥数语，感慨深长。它包孕着作者宦海浮沉的悲凉之感和由此领悟到的人生哲理，在痛苦中又得到某种慰藉的余甘。试想，一个被抛出喧嚣的功名利禄之场的“闲人”却能有“闲情”来欣赏大自然的美妙景色，这是有幸呢，还是不幸呢？看来作者是以“闲人”自居，也以“闲人”自傲的。当时他虽有微官在身，却有名无实，“闲人”二字，也许不无牢骚吧？但他自宽自慰，在作于同一时期的《临皋闲题》一文中说：“江山风月，本无常主，闲者便是主人。”这样的“闲人”，从官场仕途的失意者，变为大自然的骄子，他投身于自然的怀抱，在大自然的抚慰中治愈政治斗争的创伤，从大自然的神奇秀美中获得精神的复苏和心境的安宁。他发现自然美，吟咏自然美，同时也在发现自己，吟咏自己。美学中所谓“物我同一”的境界，在苏轼这类作品中得到了完美的表现。
“但少闲人如吾两人者耳！”作者最后这一句慨叹，诚然有自豪和自慰的意味，但较多的还是惆怅和悲凉。世间如此孤寂者又有几人呢？被罪之人，谪居的境遇，就像一条无形的绳索无时无刻不缠绕着他。虽然作者情怀豁达，尽力在排遣内心的苦闷，但消极的情绪还是无可奈何地流露出来。时代和阶级的局限，以及佛、老思想的影响，使他只能奏出这样清冷而悲凉的“月光曲”，这是我们能够理解的。
苏轼这类抒情小品，在浓郁的诗情画意中渗透着发人深思的人生哲理，他写来朴素自然，情理交融，行文之际，“如万斛泉源，不择地而出”（《文说》）。明代王圣俞在选揖《苏长公小品》时说：“文至东坡真是不须作文，只随事记录便是文。”这是一种“百炼钢化为绕指柔”的艺术境界。它兼有魏晋文风的通脱和六朝小品的隽永，而又自出面目，代表了宋代小品文的最高成就。明代“公安派”的袁氏兄弟对苏轼十分倾倒，袁宏道说苏轼的文章最可爱的是小品文，如果没有小品文，而只有大文章，那末就不成其为苏轼了（见《苏长公合作》引》）。袁宗道因为景仰白居易和苏轼，而把自己的书斋取名为“白苏”，把自己的集子题为《白苏斋类稿》。他们在反对前后七子的复古主义时，向苏轼学习抒情小品的写作，“独抒性灵，不拘格套”，创造出一种清新活泼的文风。从明代“公安派”的山水小记，到张岱的《陶庵梦忆》，及至清代袁枚、郑板桥的散文，都能够看到苏轼抒情小品的深远影响。
