【简介】感谢网友“柚子家”参与投稿，下面是小编整理的宋代诗人秦观（共8篇），欢迎大家阅读分享借鉴，欢迎大家分享。
篇1：宋代诗人秦观
宋代诗人秦观
秦观(1049—1100)，字少游，一字太虚，世称淮海居士。扬州高邮(今属江苏)人。他年轻的时候非常贫困，在京城做黄本校勘。大家可以来了解秦观相关的信息。
人物简介/秦观
秦观与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”。元丰八年(1085年)进士，初为定海主簿、蔡州教授，元祐初苏轼荐为秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徏郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》(纤云弄巧)、《望海潮》(梅英疏淡)、《满庭芳》(山抹微云)等。《鹊桥仙》中“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”被誉为“化臭腐为神奇”的名句(见《蓼园词选》)。《满庭芳》中的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”被称做“天生的好言语”(《能改斋漫录》引晁补之语)。张炎《词源》说：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”生平详见《宋史》卷四四四。有《淮海集》。
人物生平/秦观
…… 此处隐藏7105字 ……
《好事近·月未到诚斋》
月未到诚斋，先到万花川谷。不是诚斋无月，隔一林修竹。如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇绝，看十五十六。
作品赏析
【注释】：
这是一首咏月词，不过直接写月亮的只有“月色已如玉”一句。月的形和神，是用比较法。
衬托月亮，最常见的办法是去写云彩，常语说 ：“ 烘云托月”。杨万里抛开这一陈腐的路子不走，采用了纯新的方式。上阕以谷、斋、竹作陪衬。诚斋是作者的书斋名，万花川谷是作者的花园名 。“月未到诚斋”，自然不无遗憾;但“先到万花川谷”，倒也令人欣喜，因为这同样是词人的天下。况且也不必为诚斋而惋惜 ，因为“不是诚斋无月，隔一庭修竹”，月照幽篁，应该又是一种韵味。这半阕中，同是月光，在万花川谷的当是朗照，在“一庭修竹”的当是疏散，在诚斋的又当是浓阴下的幽明。同样的月色竟有这许多情意，明暗层次又是这样分明，难怪上片无一字直接写月，却叫人处处感得到月的媚态。上阕是以物托月，下阕则以月自托。词中说：今天才是十三，月色已如美玉，若到秋光奇艳的十五十六，它定然更不寻常!这里明显地在用十三之月衬托十五、十六之月 ，然而本篇的作意是咏写今夜月色，所以句中又含有用十五、十六的满月衬托十三月色的意思：现实的月同遥想的月两相辉映，各各更见其妙了。
杨万里写诗，最讲“活法”，“透脱”。 他在《颐庵诗稿序》中说 ：“⋯⋯尝食夫饴与荼乎?人孰不饴之嗜也?初而甘，卒而酸 。至于荼也，人病其苦也;然苦未既，而不胜其甘。——诗亦如是而已矣 。”他认为诗不能象糖：一放进嘴，就知道它是甜的，吃到最后，却变成酸的;诗应当象荼(古茶字)经过品尝才让人感知到它的甜味。我们读这首咏月词，初时只看见全篇仅有一句写月，还是用的“如玉”这个相当陈旧的比喻，读来很可能有几分扫兴，——这正是在“ 病其苦”。可是只要你细心品尝下去，那么洒在绿叶红花上的月光，伴和着挺拔修竹上的月色，在月的阴影中的诚斋，今夜的月，十五十六的月，便都会成为一幅幅各具特色的月光图。这些图全都经得起人们的反复吟味，因而全篇也就有咀嚼无滓、久而知味的艺术效果。再说作者使用的又是白描手法，用这种引而不发的方式启人想象，其表达力往往可以超过一切言词。比如，词中说“如今才是十三夜，月色已如玉。未是秋光奇艳 ，看十五十六”，十五十六的月色自然好极了。但如何好法呢?不论你想出多么优美的字眼来形容它，其他读者仍然可能想象到更美十倍的境地中去。——凡此种种，又是本篇“苦未既，而不胜其甘”的地方。
不，这首词的超脱处还不在于此。你如果继续品尝，还可能发现作者是在写月，但又不全在写月，更重要的，他是在借月写人。不然，月光朗照之下什么不好写，却偏要写他的园、他的竹、他的斋呢?应当说，它些环境既是作者生活情趣的表现，也是他精神世界的窗口。花的芬芳，竹的正直，还有书斋所象征的博学，以及用来作比喻的玉的坚和洁都透露出一种高贵而雅洁的审美趣味，而清寒如玉的月光也就寓蕴了更丰富的人格象征意义。当然，这一些也都是要欣赏者通过咀嚼而慢慢品味才能获得的。
